C’est un fait divers survenu dans les années 2000 qui a guidé Solenn Denis dans les méandres de cette exploration du syndrome de Stockholm – cette relation affective, fascinante, qui se tisse parfois entre un bourreau ou un…
Une femme se raconte. Depuis son petit coin de salon au style désuet, elle parle de sa vie passée, faite d’amour, de promesses trahies, de son mari qui ne l’aime plus et finit par la quitter pour une autre. Seule…
Mini-ode au corps qui parle, tremble, convulse, éructe, rit, hoquette, qui se contracte de manière violente dans une danse étrange et incontrôlable…
Bourré d’inconsistance, de colère sourde et d’égoïsme, Atoll entre dans sa quarantaine adulescente avec cynisme et nihilisme. Mais son monde va être bouleversé par sa sœur…
Face à leur ordinateur, trois autrices écrivent. Sous les yeux des spectateurs, concentration et frénésie, l’histoire, née d’un brûlant sujet de société, apparaît au fur et à mesure et en direct dans une…
C’est un fait divers survenu dans les années 2000 qui a guidé Solenn Denis dans les méandres de cette exploration du syndrome de Stockholm – cette…
2020
Résidences de création de Puissance 3 (février/septembre)
2019
Le Denisyak devient artiste associé du TnBA Janvier > Re-création de SStockholm au TnBA Tournée de Sandre en France, Belgique & Suisse 8 au 19 octobre > Création de Scelūs au TnBA
2018
Résidences de création de Scelűs (février/mai/décembre)
Mars > Sandre à la Maison des Métallos (Paris) Avril > Lecture de Scelűs en avant-première au Festival Mythos Mai > Sandre à Papeete (Tahiti)
2017
Le Denisyak prend son envol et crée sa compagnie à Bordeaux
Il devient < artiste complice » du TnBA
Mars > Sandre au Centre Culturel de Papeete (Tahiti)
Avril > Sandre au Festival Mythos (Brest)
Juillet > Sandre au Festival d’Avignon à La Manufacture
2016
Mars > Reprise de Sandre au Théâtre National de Bordeaux-Aquitaine (TnBA)
Mai > Création de Spasmes, commande du Théâtre du Préau-CDN de Vire Oct > Celui qui a les bras et les jambes qui bougent, one shot à la Nuit Blanche, siège du PCF Nov > Reprise de Spasmes au TnBA
2015
Mai > Reprise de SStockholm au Théâtre du Préau-CDN de Vire
2014
Mars > Création de SStockholm, pépinière Soleil Bleu-Glob Théâtre, au Glob Déc > Création de Sandre, pépinière Soleil Bleu-Glob Théâtre, lors du festival Novart au Glob
2013
Le Denisyak devient pépinière de la Compagnie du Soleil Bleu et du Glob Théâtre
C’est un fait divers survenu dans les années 2000 qui a guidé Solenn Denis dans les méandres de cette exploration du syndrome de Stockholm – cette relation affective, fascinante, qui se tisse parfois entre un bourreau ou un geôlier et sa victime, un comportement paradoxal et bien souvent incompréhensible pour ceux qui ne l’ont jamais vécu.
S’inspirant de l’histoire de la séquestration de Natascha Kampusch, Sstockholm traite d’enfermement quel qu’il soit. Pas physique seulement, psychique aussi. Cette vertigineuse réflexion sur la « banalité du mal » et sur son ambiguïté trouble les frontières, déjoue tout manichéisme et toute morale, exigeant des acteurs du Denisyak une performance d’équilibriste pour donner à sentir l’insoutenable sans sombrer dans l’outrance. Les corps, les voix, la scénographie participent tout autant de la mise en scène que cette écriture originelle qui devient incandescente dans les boucles qu’elle forme pour dire nos petits jeux de pouvoir. Dans une ambiance résolument hypnotique, quasi lynchéenne, le spectateur sera convié à être otage mais aussi voyeur.
Texte Solenn Denis Mise en scène Le Denisyak, sous l’œil de Laurent Lafargue
Avec Erwan Daouphars, Faustine Tournan et Solenn Denis Scénographie Philippe Casaban & Eric Charbeau Création lumières Yannick Anché Musique Jean-Marc Montera Regard chorégraphique Alain Gonotey Construction décor Nicolas Bru & Stéphane Guernouz
© Photos Pierre Planchenault
Spectacle créé en coproduction entre la Compagnie du Soleil Bleu (dans le cadre de la Pépinière du Soleil Bleu & Glob Théâtre), IDDAC-Institut départemental de développement artistique et culturel – Gironde, OARA-Office artistique de la région Aquitaine, Glob Théâtre-Bordeaux. Soutien financier de la DRAC Aquitaine, de l’ADAMI et de la Ville de Bordeaux. En partenariat avec La Chartreuse de Villeneuve-lès-Avignon, La Factoriel-Val de Reuil. Remerciement au TnBA-Théâtre national de Bordeaux-Aquitaine.
[Ce texte a reçu la Bourse d’encouragement du CNT 2011 et le Prix Godot 2012]
Sstockholm a été publié, avec le texte Humains, en mai 2012 par les Éditions Lansman.
Création en 2014 au Glob Théâtre – Bordeaux.
Reprise au Festival Ado 2015 du Préau-CDR de Vire.
Re-création du 2019 au TnBA – Bordeaux
Reprise initialement prévue en avril 2020 au Théâtre de la Tempête – reprogrammée du 02 au 12 décembre 2021
Une femme se raconte. Depuis son petit coin de salon au style désuet, elle parle de sa vie passée, faite d’amour, de promesses trahies, de son mari qui ne l’aime plus et finit par la quitter pour une autre. Seule, perdant pied tout doucement, elle confesse sa douloureuse descente aux enfers et comment, un jour, elle finit par commettre l’irréparable. L’épure de la mise en scène et l’interprétation étonnante que l’acteur Erwan Daouphars donne de ce personnage de femme brisée font de ce voyage dans les blessures de l’âme humaine un moment de théâtre bouleversant. Ce spectacle conjugue une très belle performance d’acteur, avec un texte ciselé, une mise en scène minimaliste et subtilement éclairée.
Monologue mystérieux proche de la confession autour de la mort de l’amour et de la condition féminine, ce texte transmet le sens d’une souffrance dont le spectateur devient le dépositaire. Voyage sous tension dans les blessures de l’âme humaine, dans les chaos d’une vie qui s’est perdue.
« Ce qui est certain c’est que je ne voulais pas faire de la peine aux gens. Mais j’ai tué quelqu’un. Une fois, j’ai tué quelqu’un, même si je ne suis pas folle. »
Texte Solenn Denis Mise en scène Le Denisyak Avec Erwan Daouphars
Création lumières Yannick Anché Scénographie Éric Charbeau & Philippe Casaban Costumes Muriel Leriche Construction décor Nicolas Brun
© Photos Pierre Planchenault, Marie-Élise Ho Van Ba
Spectacle créé en coproduction entre la Compagnie du Soleil Bleu (dans le cadre de la Pépinière du Soleil Bleu & Glob Théâtre), Glob Théâtre-Bordeaux, IDDAC-Institut départemental de Développement Artistique et Culturel-Agence culturelle de la Gironde. Aide à la production Beaumarchais /SACD. Soutien financier du Ministère de la Culture / DRAC Aquitaine et de la Ville de Bordeaux.
[Ce texte a reçu le Prix Beaumarchais/SACD 2013 & le Prix des Journées de Lyon des auteurs 2013]
Sandre a été publié, avec le texte Valse lente, en octobre 2014, aux Éditions Lansman.
Création 2014 au Glob Théâtre – Bordeaux
Reprise au Théâtre de la Loge 2015
Tournée Champ de Foire à Saint-André-de-Cubzac en nov 2015 et au TNBA en Mars 2016, au Centre culturel de Papeete en mars 2017 et février 2018, au Festival Mythos en avril 2017, et au Festival d’Avignon à la Manufacture en juillet 2017 / Maison des Métallos en mars 2018 / 140, Bruxelles en nov 2018 // en 2019 Noisy-Le-Sec, Nancy, Soisson, Charenton, Clichy-sous-bois, Saint-Gratien, Montluçon, Bienne (Suisse), Courbevoie, Oléron Sainte Marie, Vallauris, etc.
Mini-ode au corps qui parle, tremble, convulse, éructe, rit, hoquette, qui se contracte de manière violente dans une danse étrange et incontrôlable.
Depuis la mort d’Amarante, écrabouillée par un chauffard alors qu’elle sortait du lycée, sa famille est en décomposition. Le père, démuni pour réconforter ses enfants, joue les sosies d’Elvis, le petit frère spasme comme un dément tandis que sa jumelle, quand elle ne barbouille pas les murs de sa chambre de peinture, s’accroche à son amoureux, Cobalt, comme une moule à son rocher. Oui, chacun tente de dealer avec le deuil et sans succès. Et parmi eux, Amarante erre, fantomatique et prisonnière de leurs larmes et colères…
À coups de soirée pizza, de séance de spiritisme, d’envie de vengeance, de coups de gueule et d’amour, trouveront-ils un nouvel équilibre pour que le deuil puisse s’opérer libérant Amarante des murs de la maison ?
Bien que s’attelant à la thématique du deuil, le spectacle, grâce aux trois adolescents présent au plateau, possède la fougue de la jeunesse et nous entraîne dans une déferlante d’énergie et d’émotions pures sans un instant de répit. Alors, spasme après spasme parler de la mort devient résolument vivant…
Le Préau CDN de Normandie-Vire, après avoir suivi le travail du Collectif Denisyak, leur a proposé la reprise de Sstockholm au Festival Ado 2015, ainsi que la création d’une nouvelle pièce pour le Festival Ado 2016 avec pour défi de travailler avec des ados au plateau comme l’avait déjà fait Fabrice Melquiot en 2009 avec Hart Emily et Samuel Gallet en 2012 avec Les enfants atomiques. Ainsi, Océane Arsène, Mickaël Leroux et Valentin Marie, trois adolescents de Vire et ses parages ont été auditionnés et s’ajoutent au casting de la création (Olivia Chatain, comédienne permanente du Préau et Erwan Daouphars) que le Collectif Denisyak a mis en scène. Et pour cette fois, Solenn Denis a écrit la pièce au plateau, histoire de leur tailler des costards bien sur mesure…
Tu te rappelles quand on se racontait nos rêves? Quand on se disait que, plus tard, on ferait le tour du monde, qu’on planterait un haricot magique pour aller jusqu’à la lune puisqu’on sauterait dans l’espace pour retomber tout doucement sur la terre.
Texte Solenn Denis Mise en scène Solenn Denis & Erwan Daouphars Assistant mise en scène Thibault Amorfini Avec Océane Arsène, Olivia Châtain, Erwan Daouphars, Mickaël Leroux, Valentin Marie Scénographie Camille Duchemin Costumes Malika Maçon et Nathalie Saunier Maquillage Raphaëlle Daouphars Création lumières Yannick Anché Création son Alexandre Laillé Régie lumière Laurent Poussier Construction décor Les ateliers du Préau Production Le Préau Centre Dramatique de Normandie-Vire
© Photos Tristan Jeanne-Valès
Création Théâtre du Préau-CDR de Vire en avril 2016 / Tournée dans le bocage normand du 4 au 13 mai / Reprise au Théâtre national de Bordeaux Aquitaine en novembre 2016.
Bourré d’inconsistance, de colère sourde et d’égoïsme, Atoll entre dans sa quarantaine adulescente avec cynisme et nihilisme. Mais son monde va être bouleversé par sa sœur Yéléna qui l’entraîne dans un grand jeu de piste où l’intrigue consiste à déterrer les secrets de leur famille. Alors, comme dans la plus folle des tragédies, de révélation en révélation, Atoll se cognera aux folies humaines.
LE DENISYAK aime peupler le plateau de figures d’anti-héros monstrueux et tragiques, il raffole mettre en lumière la beauté terrible née de la lutte héroïque d’un Homme contre la fatalité, mettre en jeu cette façon de dire OUI à la liberté de se rebeller, même en vain. En essayant de se connaître au-delà de ce que sa famille a défini de lui, en sacrifiant le connu et le confortable à sa quête, le héros, errant, guerrier et martyr, reprendra-t-il le pouvoir sur son destin ? S’empêtrera-t-il dans sa fureur ou choisira-t-il de pardonner ?
Pièce de théâtre aussi crue que lyrique, Scelŭs est une fresque familiale d’amour et de névroses, où les souvenirs prendront forme de fantômes, les mensonges seront des pansements à la honte, et les anti-héros, monstrueux et tragiques, nageront dans leur destin mal foutu. Quatrième création du DENISYAK qui a vu le jour en octobre 2019 au Théâtre national de Bordeaux – Aquitaine.
Texte Solenn Denis Mise en scène Solenn Denis & Erwan Daouphars Avec Julie Teuf, Philippe Bérodot, Erwan Daouphars & Nicolas Grippo Scénographes Philippe Casaban & Éric Charbeau Lumière Yannick Anché & Fabrice Barbotin Création sonore Julien Lafosse Assistanat à la mise en scène Clémentine Couac Chorégraphie Aurélie Mouilhade Costumes Kam Derbali Constructions décors Techniciens du TnBA
© Pierre Planchenault
Production TnBA – Théâtre national de Bordeaux en Aquitaine, Le Denisyak Coproduction Théâtre de Montluçon – CDN des Îlets, Théâtre du Préau – CDN de Vire, Scène nationale La Passerelle – le CPPC -Théâtre de l’Aire Libre, OARA – Office Artistique Région Nouvelle-Aquitaine, IDDAC, Ville de Bordeaux, Le Denisyak.
Création octobre 2019 au Théâtre national de Bordeaux – Aquitaine
Reprise à la Scène nationale de la Passerelle à Saint-Brieuc en décembre 2019 et au CDN des Îlets à Montluçon en mars 2021. Texte publié aux Éditions Lansman
Face à leur ordinateur, trois autrices écrivent. Sous les yeux des spectateurs, concentration et frénésie, l’histoire, née d’un brûlant sujet de société, apparaît au fur et à mesure et en direct dans une scénographie numérique. Alors, comédien.ne.s et régisseur s’en emparent habilement, pour improviser le spectacle.
PUISSANCE 3 est un challenge qui invite chacun, spectateurs et artistes, à revenir au présent de l’écriture en train de se faire.
En effet, si la structure dramaturgique est légèrement ébauchée au préalable dans un minime canevas sur lequel les autrices, présentes au plateau improvisent à loisir, les mots utilisés sont inventés en direct, et les comédien.ne.s se les mettent dans la bouche et jouent alors les situations qui apparaissent sous leurs yeux. Ainsi, les spectateurs prennent part à ce laboratoire où tout le monde ignore la partition à jouer puisqu’elle sera fabriquée sur l’instant.
Chaque représentation est donc unique. Jamais elle ne pourra être refaite. C’est le principe du spectacle vivant, oui. Mais ici, même le texte n’existe pas et est à inventer. Le saut dans le vide est collégial et total. Au plateau comme pour les spectateurs.
Inspirée par l’idée originale d’Aurore Jacob Écriture en direct Solenn Denis – Aurore Jacob – Julie Ménard Jeu Erwan Daouphars & Vanessa Amaral Création lumière & régie Fabrice Barbotin Régisseur vidéo David Daours Travaux de recherches scénographique Yves Kuperberg
© Photos Pierre Planchenault – Graphisme Stéphanie Thomas
Création 2021
Soutiens et coproductions DRAC Nouvelle-Aquitaine, Région Nouvelle-Aquitaine, Département de la Gironde, Le Glob Théâtre/Bordeaux, La Passerelle/Saint-Brieuc, L’ IDDAC, Le Théâtre des Îlets/Montluçon
